Κατηγορία: ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ

Το μεγάλο ραντεβού της μελισσοκομίας

Υπό την Αιγίδα του Υπουργείου Αγροτικής Ανάπτυξης και Τροφίμων διοργανώνεται το 14ο Φεστιβάλ Ελληνικού Μελιού & Προϊόντων Μέλισσας στις 1, 2 & 3 Δεκεμβρίου 2023 στο Στάδιο Ειρήνης & Φιλίας.

Αποτελεί το γιορτινό ραντεβού του κόσμου της μελισσοκομίας και περιμένει να υποδεχτεί και φέτος χιλιάδες καταναλωτές αλλά και τους φίλους μελισσοκόμους που αποτελούν αναπόσπαστο κομμάτι του Φεστιβάλ.

Δίνει τη δυνατότητα στους μικρούς μελισσοκόμους να διαθέσουν την παραγωγή τους απευθείας στον καταναλωτή χωρίς μεσάζοντες.

Το Φεστιβάλ αναμένεται να το εγκαινιάσει, όπως κάθε χρόνο ο Υπουργός Αγροτικής Ανάπτυξης και Τροφίμων.

Φέτος τιμώμενη Περιφέρεια είναι η Κρήτη, με μεγάλη συμμετοχή εκθετών μελισσοκόμων από όλες τις περιφερειακές ενότητες του νησιού και με την ενεργή συμμετοχή των τεσσάρων μελισσοκομικών συλλόγων της Κρήτης.

Το πολυπληθές καταναλωτικό κοινό που το επισκέπτεται κάθε χρόνο ενημερώνεται για τις ευεργετικές ιδιότητες του ελληνικού μελιού, δοκιμάζει μέλι από κάθε γωνιά της Ελλάδας και προμηθεύεται τα καλύτερα μέλια απευθείας από τους παραγωγούς.

Στόχος του Φεστιβάλ είναι η προβολή και προώθηση του επώνυμου ελληνικού μελιού και των προϊόντων κυψέλης στο καταναλωτικό κοινό και στους χώρους μαζικής εστίασης. Επιπλέον, αποτελεί τον τόπο για την σύναψη εμπορικών και επιχειρηματικών συμφωνιών μεταξύ των παραγωγών και των επιχειρήσεων παραγωγής και διακίνησης μελισσοκομικών προϊόντων.

Στον Τομέα Μελισσοκομικού Εξοπλισμού οι μελισσοκόμοι και οι επαγγελματίες και θα έχουν την ευκαιρία να ενημερωθούν για όλες τις νέες εξελίξεις και τις νέες τεχνολογίες του κλάδου. Στον τομέα αυτό θα παρουσιαστούν μηχανήματα και μελισσοκομικός εξοπλισμός, κυψέλες, μελισσοεφόδια, Μελισσοκομικές Ζυγαριές, Προϊόντα Καταπολέμησης Ασθενειών Μελισσών, Εξοπλισμός Μελισσοκόμου και πολλά άλλα.

Παράλληλα θα διοργανωθεί σε συνεργασία με το Τμήμα Μελισσοκομίας του Ινστιτούτου Επιστήμης Ζωικής Παραγωγής του ΕΛΓΟ “ΔΗΜΗΤΡΑ” το 14ο Συνέδριο Ελληνικού Μελιού & Προϊόντων Μέλισσας με θέμα «Χαρακτηρισμός και Αυθεντικότητα των Προϊόντων της Μέλισσας» το Σάββατο 2 Δεκεμβρίου και την Κυριακή 3 Δεκεμβρίου.

ΩΡΑΡΙΟ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ

Παρασκευή 1/12 16:00 – 21:00| Σάββατο 2/12 10:00 – 21:00 | Κυριακή 3/12: 10:00 – 20:00

Είσοδος: 1€ το άτομο για όσους προμηθευτούν τα εισιτήρια τους εκμεταλλευόμενοι την προσφορά μέσω viva και 2€ το άτομο αν πάρετε τα εισιτήρια σας από τα ταμεία του Φεστιβάλ.

Η είσοδος είναι δωρεάν για παιδιά έως 12 ετών, ΑΜΕΑ και Μελισσοκόμους (επιδεικνύοντας το μελισσοκομικό τους βιβλιάριο).

Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 1 Δεκεμβρίου στις 7:00 μ.μ. στην Αίθουσα Β του Σταδίου Ειρήνης & Φιλίας.

Σας περιμένουμε!

ΟΡΓΑΝΩΣΗ – ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:

ΕΟΣΣ, ΙΠΠΟΚΡΑΤΟΥΣ 2, 10679 ΑΘΗΝΑ | Τηλ. 2103610265 – 2103622205

Email: info@greekhoneyfestival.gr www.greekhoneyfestival.gr | www.facebook.com/festivalmeliou

Η Αθήνα είναι αναμφισβήτητα μια πόλη γεμάτη αρχιτεκτονικά διαμάντια, τόσο παλαιότερα, όσο και σύγχρονα. Μία βόλτα στην πόλη, θα σε φέρει μπροστά σε πολλά Αθηναϊκά κτίρια, τα οποία σου κλέβουν την καρδιά με την εντυπωσιακή τους εμφάνιση, αλλά και με την ενδιαφέρουσα ιστορία τους.

Σε αυτό το άρθρο, θα κάνουμε μια εικονική περιήγηση στους δρόμους της Αθήνας και θα ανακαλύψουμε μαζί μερικά από τα ομορφότερα, ιστορικότερα, και πιο ιδιαίτερα κτίρια της πρωτεύουσας -τόσο παλιά, όσο και μοντέρνα.

The Orbit

Το Orbit είναι αναμφισβήτητα ένα από τα κτίρια που τραβούν αμέσως την προσοχή -αποκλείεται να έχεις περάσει από τη λεωφόρο Κηφισίας και να μην έχεις σταθεί για να θαυμάσεις αυτό το αρχιτεκτονικό αριστούργημα! Minimal, μοντέρνο και eco-friendly, αυτό το εννιαόροφο κτίριο έχει εντυπωσιακό σχεδιασμό, καθώς αποτελείται από δύο πτέρυγες, οι οποίες ενώνονται, δημιουργώντας έναν κεντρικό χώρο, ο οποίος αποτελεί και τον πυρήνα του κτιρίου.

Ένα από τα πιο εντυπωσιακά στοιχεία του Orbit είναι σίγουρα τα sky gardens του, ημιυπαίθριοι χώροι, οι οποίοι ενώνουν τις δύο πτέρυγες του κτιρίου, φέρνοντας μια ανάσα φύσης και δροσιάς εν μέσω της θορυβώδους και πολυσύχναστης Κηφισίας. Στο κτίριο αυτό,το οποίο απλώνεται σε μια έκταση 42.000 τ.μ., στεγάζονται γραφεία και διάφορες επιχειρήσεις, όπως το Alterlife Αμπελοκήπων και ο πάροχος ηλεκτρικής ενέργειας Zenίθ.

Μέγαρο Κυριακούλη Μαυρομιχάλη

Το Μέγαρο Κυριακούλη Μαυρομιχάλη, το οποίο βρίσκεται στη γωνία που σχηματίζουν οι οδοί Αμαλίας και Ξενοφώντος, είναι ένα από τα πιο όμορφα κτίρια της Αθήνας. Μπορεί σήμερα να στεγάζει τα γραφεία του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου στην Ελλάδα, όμως η ιστορία του ξεκινά από το 1870, όταν το σχεδιάστηκε από το Θεόφιλο Χάνσεν, διάσημο Δανό αρχιτέκτονα. Το μέγαρο αυτό αρχικά χτίστηκε ως κατοικία του Κυριακούλη Μαυρομιχάλη, εγγονού του ξακουστού ομώνυμου ήρωα της ελληνικής επανάστασης του 1821.

Όμως, από το 1876 έως το 1879, το Μέγαρο Κυριακούλη Μαυρομιχάλη στέγασε τη Ρωσική Πρεσβεία, όπου στο διάστημα αυτό διοργανώνονταν οι πιο λαμπρές χοροεσπερίδες της Αθήνας. Σχεδόν 100 χρόνια αργότερα, κατά τη διάρκεια της δικτατορίας, το κτίριο κινδύνευσε να κατεδαφιστεί, όμως με αγώνα μιας ομάδας σημαντικών προσωπικοτήτων αυτό αποφεύχθηκε και έτσι το μέγαρο κηρύχθηκε διατηρητέο το 1974. Πλέον, το Μέγαρο Κυριακούλη Μαυρομιχάλη στεγάζει την αντιπροσωπεία του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου στην Ελλάδα!

Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ)

Το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, είναι ίσως το πιο εντυπωσιακό σύγχρονο οικοδόμημα της Αθήνας! Ο σχεδιασμός του κτιρίου ανατέθηκε μετά από διεθνή διαγωνισμό του ιδρύματος, στο αρχιτεκτονικό γραφείο Renzo Piano Building Workshop. Δημιούργημα του αρχιτέκτονα Renzo Piano, το αρχιτεκτονικό αυτό γραφείο έχει στο portfolio του μια σειρά από εντυπωσιακά projects, όπως ο Τερματικός Σταθμός του Διεθνούς Αεροδρομίου Kansai, τα γραφεία της εφημερίδας The New York Times και ο Πύργος της Γέφυρας του Λονδίνου.

Ένα από τα πιο εντυπωσιακά στοιχεία του ΚΠΙΣΝ είναι το κανάλι του, το οποίο όμως δεν έχει δημιουργηθεί μόνο για να εξυπηρετεί αισθητικούς σκοπούς – εκεί γίνονται κάθε εβδομάδα μαθήματα ιστιοπλοΐας και καγιάκ. Εκτός από το πανέμορφο κανάλι, το κτίριο του ΚΠΙΣΝ φιλοξενεί την Εθνική Βιβλιοθήκη, τη Λυρική Σκηνή, καθώς και μια τεράστια έκταση από κήπους!

Μέγαρο Ανδρέα Συγγρού

…ή αλλιώς το Υπουργείο Εξωτερικών. Το κομψό αυτό κτίριο, το οποίο βρίσκεται στη γωνία Βασιλίσσης Σοφίας και Ζαλοκώστα, ακριβώς απέναντι από τη βουλή, είναι ένα από τα πολλά και υπέροχα δημιουργήματα του Ερνέστου Τσίλλερ. Ο διάσημος αρχιτέκτονας ανέλαβε το σχεδιασμό αυτού του κτιρίου μετά από ανάθεση του μεγαλοεπιχειρηματία Ανδρέα Συγγρού το 1873. Παρόλα αυτά, το τελικό αποτέλεσμα διαφέρει από το αρχικό σχέδιο του Τσίλλερ, καθώς ο Συγγρός έκανε πολλές τροποποιήσεις.

Το Μέγαρο Ανδρέα Συγγρού ξεχωρίζει για τη νεοκλασική του εμφάνιση, η οποία ωστόσο οφείλεται κυρίως στις αλλαγές που έγιναν στις αρχές του 20 αιώνα, λίγο αφότου το κτίριο παραχωρήθηκε στο κράτος. Η παραχώρηση αυτή έγινε από τη σύζυγο του Ανδρέα Συγγρού, Ιφιγένεια, η οποία με μία μυστική διαθήκη όριζε την επιθυμία της το μέγαρο να παραχωρηθεί στο κράτος, ώστε να στεγάσει το Υπουργείο Εξωτερικών, όπως και έγινε.

Η Αθήνα είναι γεμάτη από εντυπωσιακά κτίρια, τα οποία έχουν αφήσει και θα αφήσουν το στίγμα τους στο αστικό τοπίο. Μη διστάσεις να τα ανακαλύψεις και -αν μπορείς- να τα επισκεφθείς, είναι πραγματικά μοναδικά!

Μετά από 3 χρόνια απουσίας λόγω υγειονομικών συνθηκών, επανέρχεται το Φεστιβάλ Γαστρονομίας & Οίνου του Επιμελητηρίου Κεφαλληνίας & Ιθάκης στις 18 & 19 Ιουλίου, στην κεντρική πλατεία Ληξουρίου, σε συνεργασία με την Περιφερειακή Ενότητα Κεφαλληνίας και το Δήμο Ληξουρίου.

Ένα διήμερο αφιερωμένο στην ανάδειξη των πρώτων υλών που παράγει ο τόπος μας όπως κρασί, λάδι, μέλι, γαλακτοκομικά, τυροκομικά και γλυκά, καθώς και την προβολή του Κεφαλονίτικου πολιτισμού.

Οι διακεκριμένοι chef Γιάννης Μάργαρης και Δημήτρης Δομέτιος  θα αναδείξουν  τις γεύσεις και τα αρώματα  της Κεφαλονίτικης  γης μαγειρεύοντας ζωντανά στην Κεντρική Πλατεία Ληξουρίου, σε μια διαδραστική εκδήλωση με το κοινό.

Η εκδήλωση θα πλαισιωθεί  από μουσικοχορευτικά σχήματα και φυσικά άφθονα κεράσματα από τους chef και τους παραγωγούς του νησιού μας!

Οι επιχειρήσεις-παραγωγοί που επιθυμούν να τους διατεθεί χώρος προβολής/πώλησης των προϊόντων τους, παρακαλούνται να επικοινωνήσουν με το επιμελητήριο  τηλεφωνικά στο 2671026190 είτε μέσω email στο chamberk@otenet.gr.

Ο Πρόεδρος

Σταύρος Σπαθής

Στις 27 Μαΐου επιστρέφει στο Red Jasper Cabaret Theatre το Φεστιβάλ Σύγχρονου Καλλιτεχνικού Καμπαρέ! Για μία εβδομάδα, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να γνωρίσει καλλιτέχνες και ομάδες που δραστηριοποιούνται στο είδος του σύγχρονου καλλιτεχνικού καμπαρέ και να απολαύσει τις καλλιτεχνικές προτάσεις που επιλέχθηκαν να πλαισιώσουν αυτή τη μοναδική γιορτή της σύγχρονης καμπαρέ σκηνής.

Το 2^ο Φεστιβάλ Σύγχρονου Καλλιτεχνικού Καμπαρέ θα πραγματοποιηθεί από τις 27 Μαΐου έως τις 3 Ιουνίου και περιλαμβάνει θεατρικές παραστάσεις, μουσικοθεατρικά performances, σύγχρονο τσίρκο, Improv, Audiovisual Art, Drag Performances και extra events.

Στο διαγωνιστικό τμήμα του φεστιβάλ, οι παραστάσεις που θα επιλεγούν από την κριτική επιτροπή του θεάτρου, θα συμμετέχουν στο ρεπερτόριο του Red Jasper για τη νέα σεζόν.

Μετά την πρώτη πετυχημένη διοργάνωση, το Red Jasper Cabaret Theatre επιδιώκει, για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά, να δώσει σε καλλιτέχνες των παραστατικών τεχνών την ευκαιρία να πειραματιστούν πάνω σε νέες αισθητικές φόρμες του καλλιτεχνικού καμπαρέ, αναζητώντας τις αναφορές και τις συνδέσεις με τη σύγχρονη κοινωνική και πολιτική πραγματικότητα.

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ 2^ουΦΕΣΤΙΒΑΛ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΚΑΜΠΑΡΕ

 

Σάββατο 27/5

 

“Circus is Human”– Ομάδα Circangelia (ώρα: 20.30, διάρκεια: 50’): Performance Σύγχρονου Τσίρκου

Τα κατακόρυφα στοιχεία και τα εναέρια ακροβατικά, δύο κατεξοχήν στοιχεία του τσίρκου, συναντούν και παντρεύονται με τη σωματική έκφραση, τον χορό και το θέατρο, δημιουργώντας μια υβριδική performance που απευθύνεται σε όλους τους φίλους των παραστατικών τεχνών. Δύο μοναδικές δημιουργίες ενώνονται κάτω από έναν κοινό παρονομαστή: την ιδέα ενός τσίρκου που στρέφει την προσοχή του στον άνθρωπο, στον ψυχισμό του, τα πάθη του, τις ανησυχίες του, τις αδυναμίες του, τα θέλω του.

Performance- Σκηνοθεσία- Χορογραφία: Ευαγγελία Μόσιου, Λίνα Σειραγάκη

 

Bourlesque Acts & DJ Set (ώρα: 22.00- 01.00)

Performance: Circe LaGreca

 

Κυριακή 28/5

 

“Uterus”– Ομάδα ΛΕΣΤΡΕΦ (ώρα: 20.30, διάρκεια: 50’): Θεατρική παράσταση

Η θεατρική ομάδα Λεστρέφ αποτελείται από γυναίκες διαφόρων ηλικιών και διαφορετικών καταβολών που με σημείο συνάντησης τον Λόφο του Στρέφη στα Εξάρχεια επιχειρούν να ανοίξουν μια κουβέντα για το φεμινιστικό ζήτημα.  Ξεκίνησε ως θέατρο δρόμου, με την ομάδα να παρουσιάζει κομμάτια της δουλειάς της όχι πάντα με την ίδια σύσταση ατόμων, αλλάζοντας και εξελίσσοντας την παράσταση διαρκώς μέχρι και σήμερα.

Μέσα από εμπειρίες των ίδιων των μελών της ομάδας, με έναυσμα ιστορίες άλλων γυναικών, αλλά και με αφορμή πραγματικά ιστορικά γεγονότα, η παράσταση αποτελεί μια συρραφή ιστοριών που αντανακλούν βαθιά ριζωμένες αντιλήψεις για τη γυναίκα.

Σκηνοθεσία: Μαρκέλλα Φανού/ ομάδα Λεστρέφ, Επιμέλεια κίνησης/Συν-σκηνοθεσία: Σίλια Καρφοπούλου, Στίχοι και Φωνητικά: Radix Angelica, Παίζουν:  Σίλια Καρφοπούλου, Γιούλη Στάμου, Μαρκέλλα Φανού, Ελεάνα Χατζάκη,  Radix Angelica

Μέλη Ομάδας Λεστρέφ: Μαργαρίτα Αλυγιζάκη, Λε Παζολέκ, Βιβή Κικίδη, Ιωάννα Χρυσικοπούλου, Νάνσυ Παλτά, Έφη Κωφοτζούλη

 

“Life in Plastic”– Σοφία Εμμανουηλίδου & Κώστας Ντουλματζής (ώρα:22.00): Οπτικοακουστικό έργο

Το οπτικοακουστικό έργο “Life in Plastic” αποτελεί ένα πολιτικοποιημένο έργο το οποίο ασκεί κριτική στη χρήση του πλαστικού στη σημερινή μας κοινωνία, καθώς και το πόσο “πλαστική/ψεύτικη” έχει γίνει. Το ακουστικό μέρος αυτού του έργου αποτελείται από προ-ηχογραφημένους ήχους από διάφορα πλαστικά αντικείμενα καθώς και από εργοστάσια παραγωγής πλαστικών αντικειμένων. Η επαναχρησιμοποίηση του ηχητικού υλικού αντανακλά την έννοια της ανακύκλωσης. Το ίδιο συμβαίνει και στο οπτικό μέρος του έργου, το οποίο αποτελείται από κολλάζ διάφορων εικόνων και βίντεο με την ίδια θεματική. Καθ’ όσο εκτελείται το έργο, ο ακροατής έχει τη δυνατότητα να συμμετέχει ενεργά στο ίδιο το έργο με το να παίζει διάφορα ρυθμικά μοτίβα πάνω σε πλαστικά αντικείμενα όποτε το κρίνει αυτός σκόπιμο/χρήσιμο. Κατ’αυτόν τον τρόπο γίνεται πάλι εμφανής η έννοια της ανακύκλωσης. Το ηλεκτροακουστικό μέρος του έργου επιμελήθηκε η Σοφία Εμμανουηλίδου και το οπτικό μέρος ο Κώστας Ντουλματζής. Οι δημιουργοί ζουν κι εργάζονται στη Θεσσαλονίκη.

Σκηνοθεσία- Χορογραφία – Σκηνογραφία: Σοφία Εμμανουηλίδου, Κώστας Ντουλματζής, Ενδυματολογία: Λίνα Δίγκα, Μουσική: Σοφία Εμμανουηλίδου, Σχεδιασμός φωτισμών: Κώστας Ντουλματζής, Ηθοποιοί/Μουσικοί: Μυρτώ Καζαντίδου, Στέλλα Μουστάκα, Πέτρα Τσιάκα

 

Τρίτη 30/5

 

“Fishead presents: The Fishead Show”– Fiona Salisbury (ώρα: 20.30, διάρκεια: 40’): Dark Comedy, Solo Performance

Υποφέρετε από αισθήματα απελπισίας και σύγχυσης; Τότε ελάτε να κάνετε παρέα σε ένα τοπικό ψάρι στην υπαρξιακή κρίση του: Το “Fishead” σε ένα ταξίδι στον χώρο και τον χρόνο κατευθείαν στον βυθό του ωκεανού (και πάλι πίσω). Το“Fishead presents: The Fishead Show” είναι ένα ψυχεδελικό καμπαρέ με ένα ψάρι, μια σουρεαλιστική σκοτεινή κωμωδία για την αναζήτηση νοήματος και του θαλασσινού ταξιδιού του προς το φως..

Σκηνοθεσία- Performance: Fiona Salisbury

 

“Θέλεις να παίξουμε;”– Ομάδα Ροζ Σκορπιοί (ώρα 22.00, διάρκεια: 40’): Improv Games

Μια σειρά από παιχνίδια αυτοσχεδιασμού, σε μια παράσταση χωρίς σκηνοθεσία, κείμενο, κοστούμια ή σκηνικά. Κανείς δεν ξέρει για το πώς θα ξεκινήσουν και πού θα καταλήξουν. Ας το ανακαλύψουμε παρέα, καθώς ό,τι συμβεί, θα πηγάζει από τις εμπνεύσεις σας.

Η ομάδα “Ροζ Σκορπιοί”, αποτελείται από τέσσερα μέλη, τα οποία δραστηριοποιούνται στην κοινότητα του improv.

Ηθοποιοί/Μουσικοί: Γιαννακίδου Άννα, Παπουτσή Μαρία, Πάνος Νικόλας, Ζερβός Νίκος

 

Τετάρτη 31/5

 

“My dear Andy”– Χριστόφορος Αντωνιάδης (ώρα: 20.30, διάρκεια: 60’): Solo Performance

Η ζωή του πρωτοπόρου της pop art, Andy Warhol, ιδωμένη µέσα από τα µάτια του Αλέξανδρου Ιόλα, του ανθρώπου που τον ανακάλυψε και υπήρξε µέντοράς του. Μία avant-garde δια-δραστική performance που ακροβατεί ανάμεσα στην παντομίμα, τον θεατρικό μονόλογο και το εικαστικό δρώμενο. Ένα ταξίδι χωρίς φόβο και με περίσσιο πάθος στον πολύχρωμο, ανατρεπτικό κόσμο του Andy… ενός ασυνήθιστου αγοριού.

Κείμενο-Σκηνοθεσία- Performance: Χριστόφορος Αντωνιάδης, Σκηνικά: Μαρία Καβαλιώτη, Κοστούμια: Εύα Κανελάκη, Κινησιολογία: Νατάσσα Κωνσταντινίδου, Φωτογραφίες: Γιώργος Κόγιας

 

“Ένας τυχαίος θάνατος (;)”– Ομάδα Οιππότες (ώρα 22.00, διάρκεια:30’): Improv Performance

Η ομάδα αυτοσχεδιαστών «Οιππότες» ανεβάζουν μια παράσταση που βασίζεται στη θεατρική τέχνη του improv. Η υπόθεση εκτυλίσσεται γύρω από έναν τυχαίο θάνατο (μπορεί και όχι). Με αφορμή αυτό το περιστατικό, η ομάδα εξερευνά τις σχέσεις μεταξύ των χαρακτήρων με τον εκλιπόντα. Όλοι οι χαρακτήρες μπορεί να είναι ύποπτοι για τον φόνο. Η βοήθεια του κοινού είναι σημαντική στη διαλεύκανση του εγκλήματος και της ενοχοποίησης του δράστη.

Παίζουν: Μαίρη Μαντζούνη, Χαρά Ματαρέλλη, Νικόλας Πάνος, Φερνάντο Σάντσο, Χρήστος Σμέρος

 

Πέμπτη 1/6

 

“Οι Στρίγγλες” – Ομάδα Huevolve (ώρα: 20.30, διάρκεια: 60’): Performance

Τέσσερις ηρωίδες των έργων του William Shakespeare, η Ιουλιέτα , η Δυσδαιμόνα , η Κατερίνα και η Λαίδη Μάκβεθ, βρίσκονται μετά από χρόνια σ’ έναν χώρο και συζητούν για τις κριτικές τις οποίες έχουν λάβει. Οι κριτικοί τέχνης αλλά και τα βιβλία λογοτεχνίας τις έχουν πληγώσει, καθώς οι χαρακτηρισμοί που τους έχουν δώσει είναι βασισμένοι σε ανακρίβειες και ανδρικές απόψεις , όπως και στην εποχή στην οποία ‘’έζησαν’’. Αποφασίζουν να ξαναγράψουν την ιστορία τους και το μόνο άτομο που μπορεί να τις βοηθήσει είναι ο δημιουργός τους. Η παράσταση πραγματεύεται τη θέση της γυναίκας αλλά και τα κοινωνικά στερεότυπα τα οποία αποτελούν διαχρονικό θέμα συζήτησης .

Σκηνοθεσία- Χορογραφία- Σκηνογραφία: Δήμητρα Στυλιανού, Μουσική: Μυρτώ Ασφή,  Ενδυματολογία: Δήμητρα Στυλιανού – Μυρτώ Ασφή, Ηθοποιοί/Μουσικοί: Δήμητρα Στυλιανού, Μυρτώ Ασφή, Νεφέλη Μπένου

 

 “Ρίζες ή πως να στολίσεις τη στάμνα σου με γκλιτερ”– Destiny Poulos (ώρα: 22.00, διάρκεια: 30’): Drag Performance

Τίνος είσαι συ; Και από που μας είσαι; Ταυτότητα. Πόσο τα τοπικά μας βιώματα μας επηρεάζου; Τι υπάρχει κάτω από το σκληρό, πορτοκαλί περίβλημα μιας στάμνας;  Μήπως είμαστε κι εμείς μια στάμνα; Η drag performer Destiny (ή Κωνσταντίνα) ρώτησε, έμαθε, της μίλησαν και μίλησε, και τώρα πια θα μας μιλήσει για τις Θεσσαlickες της ρίζες, μέσα από βιώματα δικά της αλλά και άλλων. Σας καλεί να ερθετε για να τα πάρουμε ολα σβάρνα και ίσως μέσα από ολα αυτά, να ανακαλύψουμε το ..γκλιτερ μας. (Η performance περιλαμβάνει κομμάτια βιωμάτων Βλάχων, Καραγκούνηδων και Σαρακατσάνων Θεσσαλίας. )

Σκηνοθεσία- Performance: Κωνσταντίνα Μαρία Σπυροπούλου

 

 

Παρασκευή 2/6

 

“K and the travelling doll (SouPsi)”–  Ομάδα Sunny & Blue (ώρα: 20.30, διάρκεια: 45’): Cabaret- theatre Performance

Το φθινόπωρο του 1923, ο Φραντς Κάφκα σε έναν περίπατό του, συναντάει ένα κοριτσάκι που είχε χάσει την κούκλα του και ήταν απαρηγόρητο. Ο Κάφκα λέει στο κοριτσάκι ότι η κούκλα δεν χάθηκε, αλλά ταξιδεύει στον κόσμο και ζει θαυμάσιες περιπέτειες! Με αφορμή αυτήν την ιστορία και μέσα από τη μουσική, τον χορό, τα ακροβατικά, την ποίηση και το καμπαρέ, δύο κομπέρ- περφόρμερς αφηγούνται στο κοινό στιγμές από τα ταξίδια της κούκλας Σούπσι στον χώρο και στον χρόνο, έρωτες, απογοητεύσεις, όνειρα, πληγές.

Σκηνοθεσία- Χορογραφία- Μουσική- Ενδυματολογία: Ομάδα Sunny & Blue, Ηθοποιοί/Μουσικοί: Γρηγορία Μεθενίτη, Αντώνης Αντωνιάδης

 

“Μια βραδιά με την Κανγκέλα” – Kangela tromokratisch (ώρα: 22.00, διάρκεια: 20’): Drag Performance

Η drag queen Kangela, γνωστή για τα εκρηκτικά Cabaret Show και performances σε Ελλάδα και εξωτερικό, παρουσιάζει στο κοινό ένα one woman show, που είναι βασισμένο σε παλιό και καινούργιο υλικό, και είναι ειδικά σχεδιασμένο για το φεστιβάλ. Μια καμπαρέ βραδιά, ένα ταξίδι στο μυαλό της Κανγκέλα με μουσική, stand up comedy κι εξομολογήσεις!

Performance: Kangelatromokratisch

 

Σάββατο 3/6, ώρα 21.00

 

Εκδήλωση λήξης Φεστιβάλ: Παρουσίαση καλλιτεχνών/ομάδων. Αποτελέσματα διαγωνιστικού τμήματος φεστιβάλ. Live music acts

 

 

2ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΚΑΜΠΑΡΕ

Σάββατο 27/5 έως Σάββατο 3/6

Εισιτήριο ημέρας: 6€, Εισιτήριο διήμερου: 10€, Εισιτήριο για όλες τις ημέρες: 30€

Προπώληση στο δίκτυο της viva και στο ταμείο του θεάτρου

Red Jasper Cabaret Theatre, Κεφαλληνίας 18, Αθήνα

Πληροφορίες: 2108822551

Info: Ποια είναι η Τζίνα Τσαντρίζου. Κάτοχος πτυχίου Διοίκησης Επιχειρήσεων του University of Kent και με μεταπτυχιακό τίτλο σπουδών με διάκριση στη Διεθνή Οικονομία, Χρηματοοικονομική και Τραπεζική από το Cardiff University, άσκησε το επάγγελμα της οικονομολόγου και της αναλύτριας επί 20 συναπτά έτη στον τραπεζικό κλάδο.
Συμμετέχει ως μέλος σε όλες τις διεργασίες του Εμπορικού Βιομηχανικού Επιμελητηρίου Ηρακλείου – (ΕΒΕΗ) και στο International Chamber of Commerce – ICC Hellas, συνδράμει ενεργά στην προώθηση του ελεύθερου διεθνούς εμπορίου, ενώ στις δράσεις του ICC Women Hellas είναι υπεύθυνη για το τμήμα Βιομηχανίας στην Κρήτη.
Είναι ενεργό́ μέλος του «οικοσυστήματος» για την ενδυνάμωση της Γυναίκειάς Επιχειρηματικότητας και Ηγεσίας, με συμμετοχή́ σε επιχειρηματικά́ συνέδρια στο Μάρκετινγκ, την Επιχειρηματική Ανάπτυξη και την Αυτοβελτίωση. Επίσης, είναι μέλος του γυναικείου σωματείου «ΚΑΛΛΙΠΑΤΕΙΡΕΣ» και της Συντακτικής Επιτροπής του περιοδικού μας. Σήμερα, η κυρία Τζίνα Τσαντρίζου είναι Co-Founder & CEO, Super Creta Group και δραστηριοποιείται ως εκλεγμένο μέλος Δ.Σ. του ΣΕΒΠΗ και Υπεύθυνη Εξωστρέφειας.

Δεν είναι δυνατό να υπάρξει ανάπτυξη χωρίς πολιτισμό, αλλά και πολιτισμός χωρίς ανάπτυξη. Απαραίτητη προϋπόθεση είναι το μοντέλο της σύγχρονης ελληνικής πολιτιστικής διπλωματίας να αξιοποιεί και να αναδεικνύει όλα τα ειδικά χαρακτηριστικά της και να προάγει το κατάλληλο αφήγημα.

Ενδιαφέρον παρουσιάζει το γεγονός ότι, ενώ είναι αναγνωρισμένος ο παγκόσμιος ρόλος του ελληνικού πολιτισμού και τα χαρακτηριστικά που τον συνθέτουν, δεν είναι καθόλου προφανής η υιοθέτηση αποτελεσματικής στρατηγικής διαχείρισης του πολιτιστικού μας κεφαλαίου.
Δεν έχουμε καταφέρει να εργαλειοποιήσουμε στο μέγιστο την ιστορία και τον πολιτισμό μας ως μοχλό οικονομικής ανάπτυξης.

Η πολιτιστική διπλωματία, για να προβάλει με τον πλέον ενδεδειγμένο τρόπο την κληρονομιά και να προάγει τη σύγχρονη δημιουργία, προαπαιτεί τη συνεργασία όλων των φορέων και τη σύγκλιση της στρατηγικής τους.

Η ίδρυση της UNESCO το 1946 υπήρξε σταθμός και αποτέλεσε, μεταξύ άλλων, τον πρώτο φορέα διαχείρισης πολιτισμικού «κεφαλαίου» σε διεθνές επίπεδο.

Σήμερα πλέον, πολλές χώρες υπερθεματίζουν την πολιτιστική διπλωματία ως μέσο διείσδυσης, με κύριο σκοπό την εξυπηρέτηση και μεγέθυνση των οικονομικών και εμπορικών τους μεγεθών.

Τα πολιτιστικά αγαθά συνιστούν κομβικό παράγοντα στην ανάπτυξη της οικονομικής δραστηριότητας και η πολιτιστική διπλωματία είναι άμεσα και θετικά συνδεδεμένη με αυτήν. Αλλά και με πολιτικούς και διπλωματικούς στόχους, θα προσθέταμε.

Στην Ελλάδα συχνά διατυπώνεται η άποψη ότι ο πολιτισμός είναι η «βαριά βιομηχανία» της. Το αφήγημα αυτό αναδεικνύει τη σημασία του πολιτιστικού κεφαλαίου, στο πλαίσιο των διεθνών οικονομικών σχέσεων.

Ο πολιτισμός εκπροσωπεί την ιστορία και την ταυτότητα των μελών μίας κοινωνίας. Ενισχύει τη σταθερότητα μέσω της κατανόησης και της συνύπαρξης. Είναι όμως και πηγή εσοδών. Βέβαια, η θετική αξιοποίηση του πολιτιστικού κεφαλαίου ως μοχλού ανάπτυξης συνιστά σύνθετη διαδικασία.

Η περίπτωση της Ελλάδας έχει ιδιαίτερο ενδιαφέρον, λόγω της ξεχωριστής της θέσης παγκοσμίως και του εξ ορισμού συγκριτικού πλεονεκτήματος διείσδυσης που διαθέτει, αλλά η διεθνής πολιτισμική παρουσία της, όπως αυτή σχεδιάζεται και αξιοποιείται στρατηγικά, παρουσιάζει ίσως σημαντικές ελλείψεις.

Ενώ η χώρα μας έχει να επιδείξει ξεχωριστή πολιτιστική κληρονομιά, γίνεται εύκολα αντιληπτό ότι δεν έχει κεφαλαιοποιήσει στο μέγιστο αυτό τον «πλούτο», προκειμένου να κεφαλαιοποιήσει τη δυνητικά προκύπτουσα υπεραξία.

Στις σύγχρονες κοινωνίες το «πολιτιστικό κεφάλαιο» δύναται να εκφραστεί μέσα από ποικίλες μορφές. Ο πολιτισμός έχει αναδειχθεί ως φορέας ιδεών και αξιών αλλά και ως ευκαιρία προσέγγισης και διείσδυσης, υπερβαίνοντας τα παραδοσιακά όρια και ενισχύοντας την οικονομική και πολιτιστική επιρροή.
Σήμερα, το ενδιαφέρον γύρω από τα υλικά και άυλα πολιτιστικά αγαθά έχει ενταθεί, καθώς είναι φανερό ότι ενσωματώνει οικονομική και πολιτιστική αξία. Παρότι η «αξία» του πολιτισμικού κεφαλαίου είναι δύσκολο να αποτιμηθεί, συνδέεται τόσο με κλασικά οικονομικά όσο και με ποιοτικά χαρακτηριστικά των αγαθών, καθώς και με την υπεραξία των ιδεών και των αρχών που ενσωματώνονται σε αυτά.

Στη χώρα μας υπάρχουν ξεχωριστές πρωτοβουλίες και δράσεις προς αυτή την κατεύθυνση, τις οποίες οφείλουμε να αναδεικνύουμε. Με τις ενέργειές τους συμμετέχουν ενεργά και ενθαρρύνουν τη δημόσια συζήτηση για τον πολιτισμό και την υπεραξία της άυλης πολιτιστικής μας κληρονομιάς.

Η ανάπτυξη των δράσεων για τη διάδοση όλων των ιστορικών, πολιτιστικών και αξιακών στοιχείων ως διεθνές σημείο αναφοράς ευαισθητοποιούν την ελληνική αλλά και διεθνή κοινότητα.

Ο πολιτισμός και οι δράσεις του προσεγγίζονται από την πλειοψηφία των δρώντων και ως οικονομική δραστηριότητα. Συνιστά μια σύνθετη έννοια, με την οποία καθήκον μας είναι να εκφράζεται η θεσμική, ηθική, επιστημονική και κοινωνική πρόοδος.

Το ενδιαφέρον αυξάνεται επίσης, με δεδομένο ότι δημιουργεί δικαιολογημένες προσδοκίες σε ό,τι αφορά στη θετική τους συνεισφορά και στους δείκτες ανάπτυξης και απασχόλησης.

Ο πολιτισμός διαχρονικά αποτελεί ένα ισχυρό άυλο δημόσιο αγαθό κοινωνικού ενδιαφέροντος με σημαντικούς οικονομικούς πόρους. Ενσωματώνει ειδικά χαρακτηριστικά, τα οποία επιτρέπουν την αξιοποίησή του σε πολλαπλά επίπεδα.

Κατά ταύτα, υπάρχουν καινοτόμοι τρόποι να ενισχυθεί η αποτίμηση της αξίας των διάφορων πολιτιστικών εκφράσεων και συγχρόνως να οικοδομούνται στρατηγικές επενδυτικές επιλογές, δημόσιες και ιδιωτικές.

Απαραίτητη προϋπόθεση, το μοντέλο της σύγχρονης ελληνικής πολιτιστικής διπλωματίας να αξιοποιεί και να αναδεικνύει όλα τα ειδικά χαρακτηριστικά και να προάγει το κατάλληλο αφήγημα.
Δεν είναι δυνατό να υπάρξει ανάπτυξη χωρίς πολιτισμό, αλλά και πολιτισμός χωρίς ανάπτυξη.

Άρθρο από το περιοδικό Women in Business & Science, τεύχος Απριλίου 2023

Ο Σύνδεσμος Πολιτισμού Ελλάδας Κύπρου ΣΠΕΚ, πραγματοποιεί το Σάββατο 17 Δεκεμβρίου 2022, 14:00-21:30, την καθιερωμένη ετήσια εκδήλωση πολιτισμού στη Θεσσαλονίκη.

Πρόκειται για το “4ο Πολιτιστικό Πανόραμα” του Συνδέσμου Πολιτισμού Ελλάδας Κύπρου που λαμβάνει χώρα στο Μέγαρο Φ.Α.Α.Θ., στην αίθουσα εκδηλώσεων της Φιλοπτώχου Αδελφότητος Ανδρών Θεσσαλονίκης επί της οδού Αγίας Σοφίας 38 στον 5ο όροφο.

Η εκδήλωση πραγματοποιείται υπό την αιγίδα της Γενικής Γραμματείας Απόδημου Ελληνισμού και Δημόσιας Διπλωματίας του Υπουργείου Εξωτερικών της Ελλάδος, του Υπουργείου Εσωτερικών της Ελλάδας – Τομέας Μακεδονίας Θράκης, του Προξενείου της Κύπρου, της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας, του Δήμου Θεσσαλονίκης, του Οργανισμού Τουρισμού Θεσσαλονίκης, σε συνεργασία με τις εκδόσεις Αρχύτας και την Φιλόπτωχο Αδελφότητα Ανδρών Θεσσαλονίκης.

Δείτε εδώ το πρόγραμμα της εκδήλωσης.